Alexander Zakharov
Traum
Ölminiatur auf Holz, 16cm*21cm, 2009

01

Montag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

04

Donnerstag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

07

Sonnntag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

10

Hier wird Brandenburg sein
Ölminiatur auf Holz, 16cm*20cm, 2009

02

Dienstag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

05

Freitag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

08

Tod des Heiligen Adalbert
Ölminiatur auf Holz, 16cm*21cm, 2009

03

Mittwoch
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

06

Samstag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

09

01

Traum
Ölminiatur auf Holz, 16cm*21cm, 2009

02

Hier wird Brandenburg sein
Ölminiatur auf Holz, 16cm*20cm, 2009

03

Tod des Heiligen Adalbert
Ölminiatur auf Holz, 16cm*21cm, 2009

04

Montag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

05

Dienstag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

06

Mittwoch
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

07

Donnerstag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

08

Freitag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

09

Samstag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

10

Sonnntag
Ölminiatur auf Holz, 11 cm*15 cm, 2009

Das Triptychon handelt von der Beziehung zwischen den Altpreußen und den Teutonen -
den ersten christlichen Kriegern, Missionaren und Erbauern.
Ich stelle die preußischen Heiden als nackte Götter des Pantheons der Altpreußen dar.

Ende des 10.Jahrhunderts töteten die Preußen den Bischof der Stadt Prag, den Heiligen Adalbert. Zu Beginn des 11.Jahrhunderts töteten sie den Missionar Bruno. In den darauf folgenden drei Jahrhunderten kam es zu mehreren Kreuzzügen gegen die Preußen. Nichtsdestotrotz wurde im 14.Jahrhundert das Territorium der Altpreußen von deutschen Kolonisten vollständig besiedelt. Dutzende Schlösser und Städte wurden gebaut. Mir scheint, daß die Bezeichnung Preußen, die sich auf die kulturelle Bildung deutsch-sprachiger Völker bezieht, eine seltsame Wahl ist.

Ich halte den Titel der Ausstellung "Komet Preußen" für zutreffend. Von einem mystischen Standpunkt aus betrachtet, hat ein Staat, der sich den Namen eines feindlichen Stamms gegeben hat, den Raum, der ihn umgibt, zu sehr romantisiert. Romantismus an sich kann nicht lange bestehen und die ganze Geschichte Preußens ist ein Beispiel für historischen Romantismus.

ALEXANDER ZAKHAROV
1960 Born in Moscow
1976-1980 Attended Academy of Art, Moscow
1982 Admitted as Member of Youth Department of Artists Union, Moscow
Member of "Center", Moscow
Member of "88", Moscow
Member of RAAG, Moscow
1994 Artist in Residence, Brandywine Workshop, Philadelphia
1997Member of The Print Club of New York

Museum and Public Collections
C.A.S.E. Museum of Contemporary Russian Art, Jersey City, New Jersey
Jane Voorhees Zimmerli Museum, Rutgers University, New Brunswick, New Jersey
United Nations, Russian Club, New York
New York Public Library, New York, New York
Museum of Imagination, Hudson, New York
Duke University Museum of Art, Durham, North Carolina
The Fogg Museum of Art, Harvard University, Cambridge, Massachusetts
The Portland Museum of Art, Oregon
The State Russian Museum, St. Petersburg
The State Pushkin Museum, Moscow
Kolodzei Collection of Russian and Eastern European Art, Highland Park, New Jersey; Moscow
Nizhny Novgorod State Art Museum, Novgorod, Russia

Grants & Awards
Grant: Pollack?Krasner Foundation, New York, New York, 1991
Artist in Residence: Brandywine Workshop, Philadelphia, Pennsylvania, 1996
First Prize: Society of Illustrators, New York, New York, 1997

Selected Solo Exhibitions
2009
Alexander Zakharov: Mimi Ferzt Gallery, New York
2008
Alexsander Zakharov: Painting & Photography, Ru Arts Gallery, Moscow
2007
Alexander Zakharov: Paintings and Watercolors, Mimi Ferzt Gallery, New York
Reflection of Reality, Museum of Contemporary Art, Jersey City, New Jersey
2006
Alexander Zakharov: Etchings, Drawings, Paintings…1996 – 2006, Mimi Ferzt Gallery, New York
2005
Alexander Zakharov, Ru Art Gallery, Moscow
2003
New World, United Nations, New York
Big, Little World, Art Gallery Dacha Zhukovka, Moscow
2002
My Mind’s Eye, Mimi Ferzt Gallery, New York
2001
Sentimental Travel, Mimi Ferzt Gallery, New York
1999
Sky, Earth, Water, Mimi Ferzt Gallery, New York
1997
Under the Magnifying Glass, Mimi Ferzt Gallery, New York
1995
New York Scenes, Mimi Ferzt Gallery, New York
1994
Origins of Man, Schoeni Gallery, Hong Kong
1990
Stuart Levy Gallery, New York

Selected Group Exhibitions
2008
“Playground”
Sculpture, painting, photography
Ru Arts Gallery, Moscow
Moscow Art Show, Moscow
Ru Arts Gallery
Miami Basel, Miami
Ru Arts Galery
Bridge Art Exhibition, London,
Ru Arts Galery
2007
Moscow Art Show, Moscow
Ru Arts Gallery
Art expo
Taipei, China,
Khankhalayv Art Gallery
2006
Khankhalayv Art Gallery, Moscow
Moscow Art Show, Ru Art Gallery, Moscow
Art Cafe Gallery, Moscow
2004
Portraits, Mimi Ferzt Gallery, New York
“pen, ink”, Mimi Ferzt Gallery, New York
2003
Paul Sharpe Contemporary Art, New York
2002
New York City Workshop Exhibition, New York Students Art League, New York
2001
Sentimental Travel, Mimi Ferzt Gallery, New York
1999
Nudes, Mimi Ferzt Gallery, New York
Animals in Art, Boston Center for the Arts, Massachusetts
1997
International Print Exhibition, Portland Museum of Art, Oregon
International Miniature Print Exhibition, Connecticut Graphic Arts Center, Norwalk, Connecticut
International Print Show, Barrett House Galleries, Poughkeepsie, New York
Celebrating the Still Life, Mimi Ferzt Gallery, New York
1996
Scratch, Thread Waxing Space, New York
The Sciences: A Cultural Context, New York Academy of Sciences, New York, Binghamton
University Art Museum, New York
1994
Ideal Landscapes, de Saisset Museum, Santa Clara, California
Ascending Angels, Mimi Ferzt Gallery, New York, New York
1993
Mimi Ferzt Gallery, New York
Homosexual Ideology, Russian American Art Collective, New York
8+8, Schoeni Art Gallery, Hong Kong
Old Symbols, New Icons in Russian Contemporary Art, Stuart Levy Gallery, New York
1992
Expectations of a Miracle, Russian Art at Home and Abroad, San Francisco, California
1991
The Russian Bestiaries, Maya Polsky Gallery, Chicago
Soviet Russian Art Exhibition, Granovsky Gallery, Hong Kong
Michael Kizhner Fine Art, Los Angeles, California
1990
The Russian Experiment, Castle Gallery, New Rochelle, New York
Art & Artifacts, Golda Meir Association, New York
1989
Russian 20th Century & Avant?Garde Art Auction, Phillips, London
Hauswedel & Nolte Auction, Hamburg
Furmanny Lane, Galerie Peter Novietsky, Warsaw
Galerie Bodenschatz, Basel, Switzerland
Gallery Blanche, Stockholm, Sweden
1988
Museum of Modern Art, Zagreb, Yugoslavia
Manege Central Exhibition Hall, Moscow
Halla Gwardi, Warsaw, Poland
Maison des Juenes, Moscow
The Union of Artists Gallery, Kyiv, Ukraine
The Armenian Representation Hall, Moscow
1987
New Chamber Art, Arbat Exhibition Hall, Moscow
1986
Manege Central Exhibition Hall, Moscow
1984
Manege Central Exhibition Hall, Moscow


Frank Gabriel
Helping Hand
Photoprint, 50cm*50cm, gerahmt, 2006

01

Rise II
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*60cm, 2009

04

Kees
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*35cm, 2009

07

Morning
Photoprint, 50cm*50cm, gerahmt, 2006

02

Rise I
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*60cm, 2009

05

Backturner
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*60cm, 2009

08

Nightcrawlers
Photoprint, 75cm*75cm, 
Dibond auf Holzrahmen, 2006

03

do the dodo
Photo hinter Epoxyglass, 80cm*60cm, 2009

06

01

Helping Hand
Photoprint, 50cm*50cm, gerahmt, 2006

02

Morning
Photoprint, 50cm*50cm, gerahmt, 2006

03

Nightcrawlers
Photoprint, 75cm*75cm,
Dibond auf Holzrahmen, 2006

04

Rise II
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*60cm, 2009

05

Rise I
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*60cm, 2009

06

do the dodo
Photo hinter Epoxyglass, 80cm*60cm, 2009

07

Kees
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*35cm, 2009

08

Backturner
Photo hinter Epoxyglass, 60cm*60cm, 2009

* 1972, lebt in Den Haag, Niederlande.
„In meinen Bildern möchte ich zeigen, wie wir als schwache Geschöpfe
mit unseren eigenen Unsicherheiten kämpfen und dass wir die innere
Kraft besitzen, viel mehr zu sein als das, was wir uns selbst zutrauen.“

www.frankgabriel.nl
2004

groep galerie faubourg amsterdam

2005

solo galerie faubourg amsterdam


2006

groep galerie faubourg amsterdam
groep abc treehouse gallery amsterdam
groep galerie matiz den haag

2007

groep werkstattgalerie berlin
groep galerie matiz den haag

2008

solo onderstroom den haag
group galerie mooi-man groningen
solo visionfuture nice, fr
solo dullers apeldoorn

2009

groep uitnodiging biennale UMAM nice, fr


Ivar Kaasik
Impiorum flatrum
Öl auf Leinwand, 200cm*200cm, 2008

01

Res male gesta est
Öl auf Leinwand, 190cm*200cm, 2008

02

01

Impiorum flatrum
Öl auf Leinwand, 200cm*200cm, 2008

02

Res male gesta est
Öl auf Leinwand, 190cm*200cm, 2008


Jean-Ulrick Désert
Desaster(2008)
Collage auf Transparentpapier, Tusche, Wasserfarbe, Glitter, 60cm*40cm, signiert

01

Mother Delta  (Anna Sabac el Cher)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit  Künstlerstempel, 40cm*30cm, 2009

04

Vater & Sohn vor Wasserpyramiden"
( Vater August / Sohn Gustav)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 30cm*24cm, 2009

07

Missing(2008)
Collage auf Transparentpapier, Tusche, Wasserfarbe, Glitter, 60cm*40cm, signiert

02

Guten Morgen Preußen(Textdocumentation)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 40cm*30cm, 2009

05

Preussisches Schicksal
(August Sabac el Cher mit Königlichen Horoskop)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 30cm*24cm, 2009

08

Suspect(2008)
Collage auf Transparentpapier, Tusche, Wasserfarbe, Glitter, 60cm*40cm, signiert

03

Morgensglück (Ehepaar Gertrud Perlig & Gustav Sabac el Cher)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 40cm*30cm, 2009

06

Reflexionsbecken 
(August Sabac el Cher)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 30cm*24cm, 2009

09

01

Desaster(2008)
Collage auf Transparentpapier, Tusche, Wasserfarbe, Glitter, 60cm*40cm, signiert

02

Missing(2008)
Collage auf Transparentpapier, Tusche, Wasserfarbe, Glitter, 60cm*40cm, signiert

03

Suspect(2008)
Collage auf Transparentpapier, Tusche, Wasserfarbe, Glitter, 60cm*40cm, signiert

04

Mother Delta (Anna Sabac el Cher)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 40cm*30cm, 2009

05

Guten Morgen Preußen(Textdocumentation)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 40cm*30cm, 2009

06

Morgensglück (Ehepaar Gertrud Perlig & Gustav Sabac el Cher)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 40cm*30cm, 2009

07

Vater & Sohn vor Wasserpyramiden"
( Vater August / Sohn Gustav)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 30cm*24cm, 2009

08

Preussisches Schicksal
(August Sabac el Cher mit Königlichen Horoskop)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 30cm*24cm, 2009

09

Reflexionsbecken
(August Sabac el Cher)
aus der Serie "Guten Morgen Preußen"
Cyanotypie auf Büttenpapier mit Künstlerstempel, 30cm*24cm, 2009

Jean-Ulrick Désert is a visual artist living and working between USA and Europe.

His conceptually based projects vary from Sculpture, Photography, Video, Prints, Performance and deal with shifts in perception and the fluidity of meanings.

Citizen: American/USA, born in Port-Au-Prince (Haïti)

Lives and works in Berlin (Germany) and New York City (USA)

SOLO EXHIBITIONS AND PROJECTS

2006
• Postkarten von meinen Lieben ( Postcards from my Loves) : Public works Billboard installation at Marienplatz Train station Munich, Underwritten by the « Kunst am Bau » program of Quivid & the Baureferat München (Munich Municipal Department of Construction), organized by Frau Monika Pemler, Munich (Germany)
• «The Passion» « Ein Spiel/viele Welten » (One Game/Many worlds ), Stadtmuseum München & Haupstadtmünchen Kulturreferat (Munich Historical Museum and Munich Municipal Council of Art), Official cultural event of the FIFA World Soccer Cup 2006, organized by Patricia Müller, Munich (Germany)
2005
• Das BURQA Projekt : An den Grenzen meiner Träume begegnande ich dem Geist meines Doppelgängers ( The Burqa Project : On the Borders oif My Dreams I Encountered My Double’s Ghost), Installation in collaboration with the exhibit « Xenopolis/Von der Faszination und Ausgrenzung des Fremden », Liftarchiv im Kreisverwaltungsreferat München (Exhibition space within the Department of immigrations of the City of Munich), Munich (Germany)
2004
• Jn.Ulrick Désert, Kunstverein Wolfsburg (The Art Society of Wolfsburg), organized by Dr. Prof. Justin Hoffman, Wolfsburg (Germany)
•The White Man Project, Artist in Residence–Project #14, Solo Exhibition project, BRUCE-Brave New Art Foundation, organized by Hester Chan and Sebastiaan Bokhorst, Rotterdam (The Netherlands)
• Métamorphoses Sublimes from the series « Lock Your Mind Exhibition », Apartman Projesi (in partnership with SOX36, Berlin), Tunel Asmalimescit Beyoglu, organized by Süreyyya Evren & Stephan Kurr, Istanbul (Turkey)
2002
• The BURQA Project : On The Borders Of My Dreams I Encountered My Doubles’Ghost, Point of Entry Exhibition Series. Solo project installation, The Lower Eastside Tenement Museum and the Lower Manhattan Cultural Council (LMCC), organized by Moukhtar Kocache director LMCC and Dr.Ruth J. Abram présidente, New York (USA)
• Das BURQA Projekt : An den Grenzen meiner Träume begegnande ich dem Geist meines Doppelgängers (The BURQA Project : On The Borders Of My Dreams I Encountered My Doubles’Ghost), Solo Exhibition project, SOX36 Das Schaufenster, organized by artist-curators Naomi Potter and Stephan Kurr, Berlin (Germany)

GROUP EXHIBITIONS & PROJECTS

2009
• Guten Morgen Preußen (Good Morning Prussia) «Komet Preußen (Comet Prussia) » Werkstattgalerie, Berlin Germany
• Invisible(Berlin) Wall «Save Berlin » Stadtbad-Wedding in Partnership with Ex-Berliner Magazine, Daniel Borden curating-organizer, Berlin Germany
• Paint-by-Number Trophies «Signs taken For Wonders» Jack Shainman Gallery, Isolde Brielmaier curator, New York (USA) *Catalogue
• Shrine of the Divine Negress No.1 (Schrein der Göttlichen Négress Nr.1) « 10th Havana Biennial / Integration & Resistence in the Global Age » representing Germany & Haiti, Cabañas K
Curatorial team : José Manuel Noceda, Margarita González, Nelson Herrera Ysla, Ibis Hernández Abascal, Margarita Sánchez Prieto, José Fernández Portal, Dannys Montes de Oca Moreda, Havana (Cuba). Project support from IFA/Institut für Auslandsbeziehungen e.V., Stuttgart and TA Projects Berlin (Germany) *Catalogue
• Negerhosen2000 Blondies&Brownies « Kreyol Factory : Islands & Their Worlds/ Les iles & leurs mondes » La Grande Halle de la Villette, Yolande Bacot curator, Paris (France)
•White Lessons(Lecture) « Re/Positioning – Critical Whiteness / Perspectives of Color » Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin (Germany)
2008
• Stimme des Herzen « Glück gehabt » NGBK Public Art project, Bernauer Strasse UBahn/Subway Billboard, Berlin (Germany) *Catalogue
• « Democracy and Violence » Werkstattgalerie Berlin (Germany)
• Untitled Paint-by-Number No.1« Strich und Faden » Kunstraum Richard Sorger, organized by Tulip Enterprises, Berlin (Germany)
• « Kunst für München –Quivid ’08 » Wettbewerbsgewinner und Realisierungen 2005–2008, München Baureferat, Munich (Germany)
• Negerhosen2000 and The Burqa Project: On the Borders of My Dreams I Encountered My Double’s Ghost in « Infinite Island : Contemporary Caribbean Art » , The Brooklyn Museum, curator Tumelo Mosaka, New York (USA)
2007
• Negerhosen2000–The Travel Albums, « Die Tür für eine andere Zukunft aufmachen » ( Open the Doors towards an Alternative Future ), Neues Problem Galerie, organized by Uwe Jonas & Birgid Schumacher, Berlin (Germany)
2006
• Codex Testimoniorum Amoris and Les Toiles de in « Sexwork: Art Myth Reality », Neue Gesellschaft für Bildende Kunst & Haus am Kleispark & Kunstraum Bandhanien, organized by Stéphane Bauer, Boris von Brauchitsch, Katharina Kaiser, Maika Leffers, Jörg Leidig, Judith Siegmund,
Ulrike Solbrig Berlin (Germany) * Catalogue
2005
• ABCs of My Private Life and Negerhosen2000 in « Living for the City », Brooklyn Institute of Contemporary Art Inaugural Project Exhibition, BICA-The Brooklyn Institute of Contemporary Art/ Jack Shainman Gallery, organized by curators Isolde Brielmaier and Trevor Shoonmaker, New York (USA)
• Codex Testimoniorum Amoris in « Xenopolis/ Von der Faszination und Ausgrenzung des Fremden » (Of The Fascination and Marginalization of The Other»), Rathausgalerie, organized by curators Dr.Angela Koch and Conceptual Artist Pia Lanzinger underwritten by the Landeshauptstadt München Kulturreferat & The Villa Waldberta, Munich (Germany)
• Artistic Sampler Dossier in « Über Schönheit / About Beauty, Web Component Exhibition : http://www.ueber-beauty.com », Haus der Kulturen der Welt (Maison des cultures du Monde), curator Shaheen Merali, Berlin (Germany)
2004
• Les Toiles de Jouy in « Zeichnung », The Schwules Museum, organized by comissaires Jörg Leidig and Wolfgang Theis, Berlin (Germany)
• Suicidal Meditations/Woolworth Building (video projection) in « Veni Vidi Video II », Studio Museum Harlem, organized by curator Christine Kim, New York (USA)
• Die Hosen runter lassen in « Anatomically Correct », 473 Bdwy Gallery, organized by curator Kóan Jeff Baysa, New York (USA)
2003
• Suicidal Meditations Of My Own Death in « Apotheke Mitte Kunstausstellung », organized by Artists Hans Booy & Paulus Fugers, Berlin (Germany)
• Die Hosen runterlassen in « SUBVERSIV, ‘Sieben fotografische Positionen aus Berlin » Kunst(B)handlung Ausstellungsraum, organized by artist Rinaldo Hopf, Munich (Germany)
2001
• Surrender, La Main / Surrender, Le Chapeland, in « Surrender, I want to give you my devotion, Nimm hin es ist mein Geist und Sinn», Aeroplastics Damasquine Contemporary Arts Gallery, organized by curator Rafael von Uslar, Brussels (Belgium)
• Negerhosen2000 in « Blondinchen und Braeunchen, Weiss Weiss bin auch ich », Aktionsforum Praterinsel, (Large Scale installation), Landeshauptstadt München Kulturreferat, curator Rafael von Uslar Munich (Germany)
• Negerhosen2000 : Post Cards From Germania in l’Exposition de la Maison, Galerie de la Cité Internationale des Arts, organized by fondatrice Mme. Simone Brunau, Paris (France)
2000
• Negerhosen2000 in « Blondies and Brownies: Aspects of Multiculturalism and Racism at the End of the Century », Torch Gallery, organized by curator Rafael von Uslar, Amsterdam (The Netherlands)
• Interior Lives:La vie Parisienne du Duke and Duchess de Windsor in « Sur La Thème de Paris », Galerie de la Cité Internationale des Arts, organized by director-founder Mme.Simone Brunau, Paris (France)
• Pillar in « Vier KUNSTVLAAI4 Art Fair Amsterdam » pour Jim Beard Gallery and Projects, in collaboration with artist Ingrid Jejina, Westergasfabriek, Amsterdam (The Netherlands)
• The Hip Decadence of Reductive Glamour in « Stadt München Biennial » At the Hotel Winston/ Gallery Stadt München, organized by artist-curator Simon Ferdinando, Amsterdam (The Netherlands)
1993–1999 Museum Exhibition Designer
Ralph Applebaum Associates New York. Clients : Sotheby’s, Whitney Museum, Corcarran

EDUCATION

1993 Master: Columbia University GSAPP,
Thesis year Prof. Bernard Tschumi, Prof. Stanley Allen, New York
1985 BArch: Cooper Union for the Advancement of Art and Architecture.
Thesis year Prof. John Hejduk, Prof. Bernard Tschumi, Prof. Peter Eisenman, New York

ART GRANTS / AWARDS & RESIDENCIES

2009 IFA Institut für Auslandsbeziehungen (Germany) : Havana Biennial Representation Support
2006 Kunst am Bau Commission : Landeshaupstadt München Baureferat/ Quivid & Department of City Construction, Munich (Germany)
2006 Pilot Projekt Gropiusstadt : Artist in Residence Program, Berlin (Germany)
2006 Villa Waldberta : Stadtmuseum Muenchen & Landeshauptstadt München Kulturreferat, One month residency, and Grant Feldafing (Germany)
2005 Pilot Projekt Gropiusstadt : Artist in Residence Program, Berlin (Germany)
2005 Villa Waldberta : Landeshauptstadt München Kulturreferat, Three month residency and Grant, Feldafing (Germany)
2004 Lower Manhattan Cultural Council’s Residency Program: The Woolworth Building Studios, Six month Studio and Grant, New York (USA)
2004 BRUCE Gallery - Brave New Art Foundation : Artist in Residence Project #14, One month Artist residency and Grant, Rotterdam (The Netherlands)
2002 Lower Manhattan Cultural Council & The Lower Eastside Tenement Museum : « Point of Entry » Grant and Exhibition New York (USA)
2001 Cité Internationale des Arts : Artist in Residence Fellowship Grant, One year artist residency, Studio underwritten by Ministère des Affaires Étrangères & Raoul Ricci Fondation, Paris (France)


BIBLIOGRAPHIE

Stuart Hall, Identités and cultures. Politiques des Cultural Studies, Translated from the English by Christophe Jaquand, Series initiated by Maxime Cervulle, Cover Art by Jean-Ulrick Désert :
Negerhosen 2000 (2001-2007), Éditions Amsterdam 2007 Paris ISBN 978-2-915547-43-62007

Thomas Spear (Editor), Une Journée haïtienne, Forward by Edouard Maunick, Cover Artwork : Jean-Ulrick Désert Rara des Jacobins (2007), Co-publication by Mémoire d'encrier & Présence africaine 2007 Montreal–Paris, ISBN 978-2-923153-84-1 & ISBN 978-2-7087-0784-9

Boris von Brauchitsch, Sexwork - Kunst Mythos Realität: Art Myth Reality, Cover Artwork by Jean-Ulrick Désert : Les Toiles de Jouy–Thailand (2004), Éditions Kehrer Verlag für Kunst, Kultur und Fotografie, 2007 Heidelberg, ISBN-10: 3939583170/ ISBN-13: 978-3939583172

Tumelo Musaka/ Annie Paul/ Nicollandte Ramirez, Infinite Island: Contemporary Caribbean Art, p.100–105, Co-publication by The Brooklyn Museum & Philip-Wilson 2007 New York & London, ISBN 085667641 1 EAN 97808566777 641 3

Jean-Pierre Frimbois, Art actuel des caraïbes–confluences and émergence, p.80–85, Art Actuel #52/ Septembre–Octobre 2007 Paris

Angela Koch, In Tolerable between-construction of Strangeness and Alterity and the Potential of Tolerance in the Self, using the example of The Burqa-Project by Jn.Ulrick Désert : Dangerous Crossings : The Grammar of Tolerance– editors–Farida Heuck/ Ralf Homann/ Pia Lanzinger, German and English p.166–178, Publisher Verlag Silke Schreiber 2006 Munich, ISBN: 3-88960-087-5

Trevor Schoonmaker Deborah Grant and Jean-Ulrick Désert: Looking to Read p. 7–9 in the exhibition catalogue Fine Print, Isolde Brielmaier–Editor and Co-publication of the Ramapo College of New Jersey & Ramsey Press 2006 New Jersey

Holland Cotter, Fanciful to Figurative to Wryly Inscrutable : New York Times July 8,2005

Pekka Rantanen (University of Tampere, Finland), Non-Documenatry burqa pictures on the internand / Ambivalence and the politics of representation International Journal of Cultural Studies, Sage Publications 2005 London/ Thousand Oaks CA/ New Dehli, Volume 8(3):829-351 DOI:10.1177/1367877905055681

Ranjani Gopalarathinam, Fit for Kings (BICA), Time Out New York Jul28-Aug3,2005

Tania Baar, Suche Ehemann mit EU-Pass «Xenopolis»-eine Ausstellung in der Rathausgalerie erzählt von der Faszination und Ausgenzung des Fremden : SüddeutscheZeitung SZ Extra Austellungen & Literatur #108, 18.05.2005 p.9

Cornelia Gockel, Faszination und Ausgrenzung Die Ausstellung «Xenopolis» erzählt vom Umgang mit Fremden : SüddeutscheZeitung #109, 13.05.2005 p.37 (B35)

Editeurs–Sonja Beijering/ Simon Ferdinando/ Renée Ridgway Migrating Identity– Transmission Reconstruction, catalogue d’éxposition , Éditions SEB Foundation 2004 Pays Bas , p.104 ISBN: 90-8546-022-0

Hans-Adelbert Karweik, Zuckersüß, doch recht bitter Wolfsburgurger Nachrichten 01.Oktober 2004, p.39,
Kunst:100.000 Bierdeckel mit Literatur, Arbeiten von Jn.Ulrick Désert Wolfsburger Allgemeine 18.Sep.2004 p.25
Lebkuchenherzen im Kunstverein,Neue Austellung von Jn.Ulrick Désert- Burqa Projekt Wolfsburger Allgemeine 17.Sep’04 p.21
Hans-Adelbert Karweik, Goandhe-Zitat auf Bierdeckeln Wolfsburgurger Nachrichten 17.September 2004, p.33
Matthias Reichelt die Geschichte des SOX36 Kunstforum International Bd.170 Mai-Juni 2004 p.263-265 Ruppichteroth Germany & Éditions TZ-Verlag
Jörg Sundermeier, The First Fist is the Deepest TAZ (Tages Zeitung) 03.03.2004 p.25 Berlin Germany
Stephan Kurr/Naomi Potter SOX36 Programm 2000-2002 Schauram in Kreuzberg, caralogue de les installations, Éditions Enrich Weiß Verlag 2002 Bamberg Germany, ISBN 3-9285 82 7
Erica Pearson, LMCC/tenement Museum Point Of Entry Installations ACI-Public Art Review USA Fall/Winter 2003 p.32-34
Rafael von Uslar & Irmtrud Wojak–éditeurs Blondies and Brownies weiß weiß bin ich auch ich, Catalogue d’éxposition, Allemand–Anglais, Éditions Klartext 2001 Essen Germany, ISBN 3-89861 000 4, 190 pages,

Andrea Naica-Loebell, Was war los in München 1950-2000, p.131, Éditions Sutton Verlag GmbH 2002 Erfurt ISBN 3-89702-439-X

Dr.Justin Hoffmann, Blondies and Brownies/Aktionsforum Praterinsel-Wurzelkeller, Springerin, Bd.VII Heft2, 2001, p.75/76 Autriche

Klaus Brenninger, Momente/Stadtcafe München, SüddeutscheZeitung 26.03.2001
Bernd Müller, Negerhosen2000/Ein ungewöhnliches Kunstprojekt in München, in: Sergej München 03.2001, p.40 Germany

Gordon Brent Ingram/ Anne-Marie Bouthillandte/ Yolanda Randter–éditeurs Queers in Space, essai principal par Jean-Ulrick Désert Queer Space p.16–25, Éditions Bay Press 1997 Seattle Washington USA

LECTURES / TEACHING (Guest critic) EXPERIENCES

2009 White Lessons & the Lagom Project-Whiteness in the works of Jean-Ulrick Désert, Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK), Berlin (Germany)
2007 Caribbean Diasporic Practice First Person, Brooklyn Museum, New York (USA)
2007 Untitled Romances on Sexwork, Neue Gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK), Berlin (Germany)
2006 Neither here nor there, Union College, New York (USA)
2006 Neither here nor there, American Studies Association, Oakland (USA)
2006 Jn.Ulrick Désert, A multi-media practice, California College of Arts, San Francisco (USA)
1998 Museum Exhibition/ Installation Design Principles, (Cours) Adult program, NY University (USA)
1997 The Post Mortem Re-Construction of Jacqueline Lee Bouvier Kennedy Onassis in « Don't Make Me Read You: Practice, Desire, Mandaphysics » The Cooper Union Irwin S. Chanin School of Architecture Lecture Series, New York (USA)
1995 Queer Space University of Southern California, Los Angeles (USA)
California College of Arts, San Fransisco CA, invited by director Mabel Wilson
The Cooper Union (School of Art) New York, invited by Prof. Lorna Simpson
Princandon University (School of Architecture) New Jersey, invited by Prof. Mabel Wilson
Columbia University (New York–Paris program) New York, invited by director Danielle Smoller
Columbia University (Paris–New York program) New York, invited by Prof. Christian Biecher
Parsons School of Design (AED program) New York, invited by Prof. Mabel Wilson
Yale University (GAD program) New Haven, invited by Prof. Laura Kurgan
City College New York (Design program) New York, invited by Prof. Pander Lynch


Martin von Ostrowski
BRD-Schwimmer
Acryl auf Nessel, 
200cm * 150cm, 1989

01

Romeo: Carsten mit Messer
Öl auf Leinwand, 
105cm* 85cm, 1996

04

Moderne Kunst
Öl auf Leinwand, 
53cm* 64cm, 1999

07

Königin Luise
Acryl auf Nessel, 
150cm* 115cm, 1989

02

Erinnerung an Romeo und Julia
Öl auf Leinwand, 
150cm* 115cm, 1996

05

Unruhen- Brandsatz
Öl auf Leinwand, 
60cm* 180cm, 2006

08

Drei mal Sechs
Acryl auf Nessel, 
180cm * 120cm, 1991

03

Selbstportrait mit weißer Perücke
Öl auf Leinwand, 
105cm* 85cm, 1998

06

Warum Kunst?
Performance während der Dokumenta 11, Kassel 2002

09

01

BRD-Schwimmer
Acryl auf Nessel,
200cm * 150cm, 1989

02

Königin Luise
Acryl auf Nessel,
150cm* 115cm, 1989

03

Drei mal Sechs
Acryl auf Nessel,
180cm * 120cm, 1991

04

Romeo: Carsten mit Messer
Öl auf Leinwand,
105cm* 85cm, 1996

05

Erinnerung an Romeo und Julia
Öl auf Leinwand,
150cm* 115cm, 1996

06

Selbstportrait mit weißer Perücke
Öl auf Leinwand,
105cm* 85cm, 1998

07

Moderne Kunst
Öl auf Leinwand,
53cm* 64cm, 1999

08

Unruhen- Brandsatz
Öl auf Leinwand,
60cm* 180cm, 2006

09

Warum Kunst?
Performance während der Dokumenta 11, Kassel 2002

Martin von Ostrowskis work is composed of performances, paintings, sculptures and installations. Since 1996 the question “Why art?” occupies the artist. He is not interested in “What is art?”, there are already so many statements about it, he is more asking why he himself makes art, why viewers look to art and are intensifying time with it. The artist got so many answers and also counterquestions, which he uses in his work.

The viewer sees always that what he is able to see, what he wants to see, what he has experiences in his life. So art has much to do with misunderstandings and irritations between the artist and the viewer and that can be so fruitful.

In 1994 Ostrowski used his semen as pigment for paintings, he just masturbed on grey coloured canvases. Since 2003 he collects his own semen and the semen of friends to paint male portraits and figures on dark coloured canvases. The semen can be seen as a transparent shining varnish on the black background.

From 2003 he made of this own produced organic material selfportaits with a positive meaning like his semenpaintings: I exist as I do digest, as I do produce semen. The artist is free to use his very personal material to paint with it, to show that he is part of the organic world. In semen the genes of the artits are kept for reproducing a human being together with a female egg. In his shit, microorganisms the artist lives in symbiosis with, and the digestion of food are conseved, the artist needs for his life. The artist is part of a great incalculable complex organic world, he is almost lost in it, is searching for a reason why he produces art. Martin von Ostrowski stands in the tradition of the German romantic movement, broken with irony and he sums up his work as aggressive romanticism.


Solo Exhibitions
1983 Self, Galerie Muthesiusstraße, Berlin
1985 Project for a grave of Queen Luise, Gras fressen, Berlin
1988 Galerie Nikolaus Sonne, Berlin (catalog) Art Jonction, Nizza
(catalog)
1989 Villa Arson, Nizza (catalog)
Take a new view, Galerie Nikolaus Sonne, Berlin (catalog)
1992 Galerie Nikolaus Sonne, Berlin
1993 Prussian Baroque, Galerie Nikolaus Sonne, Berlin
Narcissist - the whole life, Anderes Ufer, Berlin
1994 Galerie Erhard Witzel, Offenbach
1995 Burn baby, burn, with Florian Trümbach, Gleditsch 45, Berlin
1996 Romeo and Juliet, Galerie Nikolaus Sonne, Berlin
1997 Aggressive Romanticism - Ideal Faces, Kulturbauerei, Berlin
Paintings and sculptures, Galerie Erhard Witzel, Wiesbaden
Aggressive Romanticism, Kultours, Kassel
1998 Gehag Forum, Berlin
1999 Galerie Klaus Friese, München
Künstlerhaus Bethanien, Studio I, Berlin
2000 Why Art? My Prussia! Movin’ Art Gallery, Berlin (catalog)
2001 Your Prussia too?, Schloss Ludwigsburg, Ludwigsburg
2002 Childhood in S., Studio Paul Revellio, Sachsenheim, (catalog)
2004 “Why Art?”, Installation Gehag Forum, Berlin
2005 Stiftung Starke, Berlin
KioskShop berlin, Berlin

Group Exhibitions
1988 Montreal - Berlin 88-89, Galerie Lavalin, Montreal (catalog)
1989 “DER KONGREß”, Galerie des Deutschen Künstlerbundes, Berlin
(catalog)
Vollbild Aids (2), Bern, Lausanne
1991 “DER KONGREß”, Kunstverein Göttingen (catalog)
Interferenzen, Kunst aus Westberlin, 1960-1990, Riga,
St. Petersburg (catalog)
1992 “DER KONGREß”, Galerie EIGEN & ART, Leipzig
1994 Material Gips, Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden, (catalog)
1997 1+1, Galerie Erhard Witzel, Wiesbaden
2000 Ausbrüche, Galerie im Pferdestall, Kulturbrauerei, Berlin
Finale 2000, Galerie Lüttinghaus-Hoessrich, Kronberg
2003 Überindividuell, zusammen mit Gerhard Haug, Hans-Peter Klie,
Marianne Stoll,Toni Wirthmüller, Haus am Kleistpark, Berlin
(catalog)
Marylin Monroe - Life Of a Legend, County Hall Gallery, London
2004 Überindividuell, new installation, Justus-Liebig-Haus, Darmstadt
Marylin - Una Vida De Leyenda, Reales Ataranzanas, Valencia
1. Berliner Kunstsalon, Arena Berlin
Marylin - Bir Efsanenin Yasami, Vakko, Istanbul
2005 lebenslang liebens:würdig, 12 positions about getting older,
c.p. art - Galerie am Buttermarkt, Cologne
2. Berliner Kunstsalon, Arena Berlin

Artistic Career
1958 born in Bietigheim-Bissingen, a town close to Stuttgart, Germany
1981 move to Berlin, start to work as artist,
paintings and performances
1983 co-founder of the gallery “Muhesiusstraße”, later called
gallery “Gras fressen”
1988 French State Award “Villa Arson”
1989 co-founder of the group “DER KONGREß”
1990 Dissertation in History of Art at the Free University Berlin:
"German Monumental Fountaines 1813 - 1871"
2004 Foundation of the artist group OPEC together with Hans-Juergen
Esch and Susanne Pomrehn

The artist lives and works in Berlin


Michael Kopietz
A moment of Beauty 
Arcyl/Harze auf Holz
80cm*60cm*5cm, 2007

01

Schichtarbeit (1)
Epoxidharzwürfel 15*13*14cm, 2009

04

Lolita (2)
Epoxid-Halbkugel Ø 18cm, 2009

07

I am a lucky girl 
Harze/Pigmente auf Leinwand
123 x 93 x 4cm, 2008

10

What are you thinking about? 
Arcyl/Harze auf Holz
40cm*60cm, 2007

02

Links, Rechts, Geradeaus
Epoxidharz auf Leinwand, 50cm*60cm, 2009

05

Lolita (3)
Epoxid-Halbkugel Ø 18cm, 2009

08

Hold back the River
Harze/Pigmente auf Leinwand
200 x 160 x 4cm, 2008

11

Lolita (1)
Epoxid-Halbkugel Ø 18cm, 2009

03

 Keine Ahnung, wohin der Weg uns führen wird? 
Epoxidharz auf Leinwand, 50cm*60cm, 2009

06

Schichtarbeit (2)
Epoxidharzwürfel 15*13*14cm, 2009

09

I am a lucky boy 
Harze/Pigmente auf Leinwand
123 x 93 x 4cm, 2008

12

01

A moment of Beauty
Arcyl/Harze auf Holz
80cm*60cm*5cm, 2007

02

What are you thinking about?
Arcyl/Harze auf Holz
40cm*60cm, 2007

03

Lolita (1)
Epoxid-Halbkugel Ø 18cm, 2009

04

Schichtarbeit (1)
Epoxidharzwürfel 15*13*14cm, 2009

05

Links, Rechts, Geradeaus
Epoxidharz auf Leinwand, 50cm*60cm, 2009

06

Keine Ahnung, wohin der Weg uns führen wird?
Epoxidharz auf Leinwand, 50cm*60cm, 2009

07

Lolita (2)
Epoxid-Halbkugel Ø 18cm, 2009

08

Lolita (3)
Epoxid-Halbkugel Ø 18cm, 2009

09

Schichtarbeit (2)
Epoxidharzwürfel 15*13*14cm, 2009

10

I am a lucky girl
Harze/Pigmente auf Leinwand
123 x 93 x 4cm, 2008

11

Hold back the River
Harze/Pigmente auf Leinwand
200 x 160 x 4cm, 2008

12

I am a lucky boy
Harze/Pigmente auf Leinwand
123 x 93 x 4cm, 2008

Born in 1972 in Rhade, Nord Rhein Westfalen, Germany. Lives and works in Herne (Germany) and Sydney. Started painting in 1996.



Solo exhibitions


2011 Chaffers Gallery, Wellington, NZ

2011 Rahncontemporary GmbH, Zurich

2010 Galeria N2, Barcelona, Spain

2010 Iain Dawson Gallery, Sydney

2009 Chaffers Gallery, Wellington, NZ

2008 The Art Traders, Sydney

2007 The Art Traders, Sydney

2007 Conny Dietzschold Gallery,Sydney

2007 Goethe Institut, Sydney

2006 Kunsthaus Samoticha, Bochum

2006 Galerie E – Damm 13, Hannover

2006 Galeria Arte Trece, Madrid

2006 Galerie Schollbrockhaus, Herne

2005 Galerie Wort + Bild, Vienna

2005 Galerie Lindquist, Castrop Rauxel

2004 Kunsthaus Samoticha, Bochum

2002 Galerie Lindquist, Castrop Rauxel


International Art Fairs


2010 International Art Fair, Auckland, NZ

2010 International Art Fair, Melbourne, AU

2006 Art Madrid, Feria Internacional de Arte


Collective exhibitions


2009 Iain Dawson Galery, Sydney

2008 Galeria Jose de Ibarra, Barcelona

2007 Malkasten, Dusseldorf

2007 Werkstatt Galerie, Berlin

2005 Galerie Schollbrockhaus, Herne

2005 Galería Faustino Aizkorbe, Pamplona, Spain


Sold works


Anwaltskanzlei Lippmann, Hannover – Laatzen

Goethe Institut, Sydney

Seniorenwohnsitz Harkortbogen, Dortmund

Collection Robert Drees, Hannover

Collection Julián Coca, Madrid

Collection Prince Mubarak Al Sabah, Kuwait

Collection Carlo D’Amelio, Rome

Collection Olga Caputi, Rome

Collection David Mikler, Ibiza

Collection Esperanza Aubert, Barcelona

Collection Enrique Sardá-Valls, Sydney

Collection Keith and Marie Wherry, Sydney

Collection Henry Winkler, Darmstadt

And other private collections in:

Madrid, Vienna, Cologne, Lugano,

Melbourne, Sydney and Wellington.


Natasza Niedziolka
doves on a wire 
Mischtechnik (Papier, Stoff, Reisszwecke, Bindfäden, Öl auf Leinwand) 
100cm*83cm, 2008

01

a star (Arbeitstitel)
Mischtechnik (Papier, Öl auf Leinwand)
180cm*170cm, 2008

04

peacock dream 
Mischtechnik (Papier, Silberfolie, Stoff, Tackernadeln, Bindfäden, Öl auf Leinwand)
60cm*80cm, 2008

07

peacock garden 
Mischtechnik (Papier, Silberfolie, Reisszwecke, Öl auf Leinwand)
80cm*70cm, 2008

10

peacock tower 2
Acryllack auf Holzplatten,
56cm*46cm*46cm, 2009

13

peacock tower 3 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
31cm*32cm*32cm, 2009

16

peacock tower 5
Acryllack auf Holzplatten,
80cm*61cm*61cm, 2009

19

peacock tower 6 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
103cm*74cm*74cm, 2009

22

austin

02

die  grosse blume (Arbeitstitel)
Mischtechnik (Papier, Tackernadeln, Acryl + Öl auf Leinwand)
170cm*160cm, 2008

05

oT
Mischtechnik (Papier, Öl auf Leinwand)
100cm*110cm, 2008

08

peacock tower 1
Acryllack auf Holzplatten,
52cm*36cm*36cm, 2009

11

peacock tower 2 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
56cm*46cm*46cm, 2009

14

peacock tower 4
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
77cm*53cm*53cm, 2009

17

peacock tower 5 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
80cm*80cm*61cm, 2009

20

peacock tower 7
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
64cm*42cm*42cm, 2009

23

love gate 
Mischtechnik (Papier, Stoff, Tackernadeln, Bindfäden, Öl auf Leinwand)
110cm*120cm, 2008

03

NN
Mischtechnik (Papier, Tackernadeln, Bindfäden, Schmuck-funde, Öl auf Leinwand) 
150cm*140cm, 2008

06

oT
Mischtechnik (Papier, Tackernadeln, Bindfäden, Öl auf Leinwand)
100cm*110cm, 2008

09

peacock tower 1 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
52cm*36cm*36cm, 2009

12

peacock tower 3
Acryllack auf Holzplatten,
31cm*32cm*32cm, 2009

15

peacock tower 4 Seitenansicht
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
77cm*53cm*53cm, 2009

18

peacock tower 6 
Acryllack auf Holzplatten,
103cm*74cm*74cm, 2009

21

peacock tower 7 Seitenansicht
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
64cm*42cm*42cm, 2009

24

01

doves on a wire
Mischtechnik (Papier, Stoff, Reisszwecke, Bindfäden, Öl auf Leinwand)
100cm*83cm, 2008

02

austin's dream
Mischtechnik (Papier, Stoff, Acryl + Öl auf Leinwand)
100cm*95cm, 2008

03

love gate
Mischtechnik (Papier, Stoff, Tackernadeln, Bindfäden, Öl auf Leinwand)
110cm*120cm, 2008

04

a star (Arbeitstitel)
Mischtechnik (Papier, Öl auf Leinwand)
180cm*170cm, 2008

05

die grosse blume (Arbeitstitel)
Mischtechnik (Papier, Tackernadeln, Acryl + Öl auf Leinwand)
170cm*160cm, 2008

06

NN
Mischtechnik (Papier, Tackernadeln, Bindfäden, Schmuck-funde, Öl auf Leinwand)
150cm*140cm, 2008

07

peacock dream
Mischtechnik (Papier, Silberfolie, Stoff, Tackernadeln, Bindfäden, Öl auf Leinwand)
60cm*80cm, 2008

08

oT
Mischtechnik (Papier, Öl auf Leinwand)
100cm*110cm, 2008

09

oT
Mischtechnik (Papier, Tackernadeln, Bindfäden, Öl auf Leinwand)
100cm*110cm, 2008

10

peacock garden
Mischtechnik (Papier, Silberfolie, Reisszwecke, Öl auf Leinwand)
80cm*70cm, 2008

11

peacock tower 1
Acryllack auf Holzplatten,
52cm*36cm*36cm, 2009

12

peacock tower 1 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
52cm*36cm*36cm, 2009

13

peacock tower 2
Acryllack auf Holzplatten,
56cm*46cm*46cm, 2009

14

peacock tower 2 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
56cm*46cm*46cm, 2009

15

peacock tower 3
Acryllack auf Holzplatten,
31cm*32cm*32cm, 2009

16

peacock tower 3 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
31cm*32cm*32cm, 2009

17

peacock tower 4
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
77cm*53cm*53cm, 2009

18

peacock tower 4 Seitenansicht
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
77cm*53cm*53cm, 2009

19

peacock tower 5
Acryllack auf Holzplatten,
80cm*61cm*61cm, 2009

20

peacock tower 5 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
80cm*80cm*61cm, 2009

21

peacock tower 6
Acryllack auf Holzplatten,
103cm*74cm*74cm, 2009

22

peacock tower 6 Seitenansicht
Acryllack auf Holzplatten,
103cm*74cm*74cm, 2009

23

peacock tower 7
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
64cm*42cm*42cm, 2009

24

peacock tower 7 Seitenansicht
Acryllack, Reisszwecken, Bindfäden auf Holzplatten,
64cm*42cm*42cm, 2009

Natasza Niedziolka

1978 born in Miedzychod/ Polen
2004 - 2008 student at Kunstakademie Düsseldorf, in the group of Prof. Tal R
2008 master student with Prof. Tal R

Lives and works in Berlin


GROUP SHOWS

2009 “The first day of spring”, Werkstattgalerie, Berlin
2008 „Knorke Gören“ , Kwadrat, Berlin
2007 „Bye bye Acapulco“, Acapulco, Düsseldorf
61.Bergische Kunstausstellung , Galerie der Stadt Remscheid
Institut für zeitgenössische Beobachtung , Wien
61. Bergischer Kunstpreis , Museum Baden- Solingen
Regarding Düsseldorf 2., 701e.V
2006 „Jamboree“, MÖMA, Mönchen-Gladbach
„Hurra Hurra Hurra“, MÖMA, Mönchen-Gladbach
„Bretter die die Welt bedeuten“, Acapulco, Düsseldorf
2005 „Sterne Kometen“, Kunstfabrik, Wuppertal


SOLO SHOWS

2007 „I only cry because it looks good“, Villa de bank, Enschede/ Holland


Pascual Jordan
On the Way to Democracy(2009)
Öl auf Leinwand, 90 cm * 110 cm

01

Crash(2009)
Öl auf Leinwand, 175 cm * 130 cm

02

01

On the Way to Democracy(2009)
Öl auf Leinwand, 90 cm * 110 cm

02

Crash(2009)
Öl auf Leinwand, 175 cm * 130 cm


Solveig Karen Bolduan
Leben ist Kurz- Hans Joachim und Annegret  1938 
Skulpturen aus Nadelholz farbig gefasst, 
ca. 35 cm * 35 cm * 150 cm, 2007

01

Windspiel und Kartoffeln 
Installation mit  Skulpturen und Bildern

04

Schichtenlandschaften 
Mischtechnik, Leinwand gerissen, geklebt und genäht
ca.119 cm *84 cm, 2007

02

Windspiel 
Skulpturen, benäht, ca. 120*110*25cm, 2009

05

Windspiel 
Skulpturen, benäht, ca. 120*110*25cm, 2009

03

01

Leben ist Kurz- Hans Joachim und Annegret 1938
Skulpturen aus Nadelholz farbig gefasst,
ca. 35 cm * 35 cm * 150 cm, 2007

02

Schichtenlandschaften
Mischtechnik, Leinwand gerissen, geklebt und genäht
ca.119 cm *84 cm, 2007

03

Windspiel
Skulpturen, benäht, ca. 120*110*25cm, 2009

04

Windspiel und Kartoffeln
Installation mit Skulpturen und Bildern

05

Windspiel
Skulpturen, benäht, ca. 120*110*25cm, 2009

1958 born in Pritzwalk, grown up in Bad Saarow
1976 highschool graduation in Hoyerswerda
1976-78 employee training in ceramics in Saalfeld
1978-83 University of Arts Berlin Weißensee,
Master of Arts in sculturing and ceramics.
1983 free artist in Spremberg und Klein Loitz
Member of VBK later BVBK
1993 Main Price of the Euro-Biennale Niederlausitz
1994 Member of GEDOK-Brandenburg
1995 Stipendium in Rio de Janeiro
1996 Winner of >Kunst am Bau<
Investitionsbank des Landes Brandenburg and
Kreiskrankenhaus Herzberg
1997-98 Stipendium of Käthe-Dorsch-Stiftung

Solo exhibitions and Groupexhibitions 1990-2007 (selection):

Rio de Janeiro, Museu de Arte Moderna.
Bonn, Frauenmuseum.
Cottbus, Brandenburgische Kunstsammlungen.
Ludwigshafen, Wilhelm-Hack-Museum.
Itschewan (Armenien).
Imperia (Italien).
Potsdam, Waschhaus, Staudenhofgalerie, Galerie M, Filmmuseum.
Berlin, Verein Bildener Künstler, Sophien-Edition.
Cottbus, Galerie Eva Blobel, Essag Hauptverwaltung.
Senftenberg, Laubag Hauptverwaltung.
Frankfurt/Oder, Galerie Junge Kunst, Galerie B.
Krefeld, Dresden, Rostock, Senftenberg, Zielona Gora und Opole (Polen), Brüssel, Aachen, Kassel, Lübeck, Kiel.
Recklinghausen, Galerie Art Consulting.
Berlin, Vertretung des Landes Brandenburg.
>SpannungsmomenteKöpfe< (S.K.Bolduan, M.Götze, C.Gröszer).
Teilnahme an 15 internationalen Symposien u.a. in Brasilien, Italien, Armenien.
Europa-Biennale für LAND-ART, Objektkunst und Multimedia 1 und 2.
Kunstverein Schloss Wiligrad
Bautzener Kunstverein, Galerie Budissin.

Collections and Art in public space (selection):

Museum Junge Kunst Frankfurt/Oder.
Brandenburgische Kunstsammlungen Cottbus.
Kunstsammlung Lausitz.
Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro.
Investitionsbank des Landes Brandenburg, Potsdam.
Kreikrankenhaus Herzberg.
Essag Hauptverwaltung.
Laubag Hauptverwaltung.
Carl-Thiem-Klinikum, Cottbus.
Amtsgericht Hoyerswerda.
Kreissparkasse Finsterwalde.
BUGA Cottbus.
Sparkasse Spree-Neiße Cottbus and many private collections.


Tania Kandratsenka
Ikarus (2008)
Öl auf Leinwand, 122cm*142cm

01

Die Szene (2009)
Öl auf Leinwand, 100cm*130cm

04

oT (2009)
Öl auf Leinwand, 70cm*90cm

07

Manipulation (2009)
Öl auf Leinwand, 100cm*120cm

10

Die Nacht (2007)
Öl auf Leinwand, 90cm*120cm

02

DieFlucht (2008)
Öl auf Leinwand, 90cm*80cm

05

oT (2009)
Öl auf Leinwand, 70cm*90cm

08

Die Spielzeit (2008)
Öl auf Leinwand, 142cm*244cm

03

Der neue Standard (2008)
Öl auf Leinwand, 65cm*80cm

06

Benjamin und Pauline (2009)
Öl auf Leinwand, 130cm*90cm

09

01

Ikarus (2008)
Öl auf Leinwand, 122cm*142cm

02

Die Nacht (2007)
Öl auf Leinwand, 90cm*120cm

03

Die Spielzeit (2008)
Öl auf Leinwand, 142cm*244cm

04

Die Szene (2009)
Öl auf Leinwand, 100cm*130cm

05

DieFlucht (2008)
Öl auf Leinwand, 90cm*80cm

06

Der neue Standard (2008)
Öl auf Leinwand, 65cm*80cm

07

oT (2009)
Öl auf Leinwand, 70cm*90cm

08

oT (2009)
Öl auf Leinwand, 70cm*90cm

09

Benjamin und Pauline (2009)
Öl auf Leinwand, 130cm*90cm

10

Manipulation (2009)
Öl auf Leinwand, 100cm*120cm

1980 geboren in Kostiukowka, Gebiet Gomel, Belarus.
1998-2004 Studium an der Belarussische Staatliche Akademie der Künste, Minsk
seit 2006 Dozentin an der Belarussische Staatliche Akademie der Künste, Lehrstuhl für Zeichnung
seit 2008 Aspirantin an der Belarussische Staatliche Akademie der Künste, Kunstgeschichte und Kunsttheorie.

Preise

1997 1. Preis des I. Republikanischen Kunstwettbewerbs Junger Künstler, Belarus
2002 Spezialpreis der Staatsregierung Tczew (Polen) und der Gruppe experimentale Keramik der “Schule Romano Ragneri”(Itali) auf III. Internationalen Festival der Theater und bildende Künste ”Zdarzenia”, Tschew, Polen.
2009 1.& 2. Preis des “Earth Day Art Contest “ organisiert durch die Botschaft der Vereinigten Staaten von Amerika in Minsk, Belarus

Gruppenausstellungen (Auswahl)

2000 “Die Neuen Namen”, Palast der Künste, Minsk, Belarus
2001 II. Internetionales Festival der Theater und bildende Künste”Zdarzenia”, Tschew, Polen
“Liebe, Labyrinthe” Galerie “Zilbel”, Minsk, Belarus
2002 “5 Frauen”, Galerie ”Terre des Hommes, Minsk, Belarus
“Die Zeit steht nicht“, Galerie “Palace of Art”, Minsk, Belarus.
2003 “Kino nicht für alle” Museum der Belarussische staatliche Akademie der Künste,Minsk
“Formazione concreta”, Staatliches Museum Deruta, Italien
2004 “Die Wanderung ohne Zeit”, Galerie Palace of Art, Minsk, Belarus
2005 “Die bunten Farben der Belarus”, Galerie “ Stella”, Paris, France
2006 “Posttradition”, Ausstellung der Belarussische Künstlerverbands, Sektion “Malerei”
2007 “8th International Pienkow Art Workschop”, Museum der Akademie der Künste Poznan,
2008 “Die neue Zeit” Ausstellung der Meisterschüler der Belarussischen Staatlichen Akademie der Künste, Galerie “Palace of Art”, Minsk, Belarus
2009 “Earth Day Art Exibition” organisiert durch die Botschaft der Vereinigten Staaten von Amerika in Minsk, Galerie der Puschkinbibliotek, Minsk, Belarus



Einzelausstellungen

2009 – “Identifikation”, Museum der Zeitgenössischen Künste, Minsk,
Belarus